Julie Lillelien Porter – Ytter

Mobilisering til aksjon- tidspunkt endret!

Julie Lillelien Porter — Mon, 05 Oct 2015 18:48:40 +0000

For et par uker la det avtroppende Høyre/Frp- byrådet frem budsjettforslaget som bortskreller 3% av bevilgningene til samtlige kunst- og kulturinstitusjoner i Bergen. Mange som vanskelig kunne blitt opprettholdt og drevet i den størrelse og orden som de blir i dag, uten den fremtidsrettede kulturpolitikken som lokale politikere elsker å snakke om høyt og offentlig. Noe av grunnlaget for politikken kan man lese om i kunstplanen “Kunstbyen Bergen 2008-17” , og den kan nedlastes her.

Spørsmålet er altså: hva blir resultatet av denne hensiktsmessige kulturpolitikken dersom budsjettforslaget går gjennom? Byens fantastisk rike og mangefasetterte kunst- og kulturbransje reagerer og samler feltet med Bergen Assembly, Østre, Cornerteateret, Proscen, BIT-20, VISP, USF, Bergen Jazzforum, Bergen Dansesenter, Brak, Kultur Vest, Vestnorsk Filmsenter, Bergen Kunsthall, KODE, Borealis og Vestlandske Teatersenter i spissen. Vel møtt på Cornerteateret 13. OKTOBER kl. 14.00-17.00.

Under følger et knippe bilder fra ulike kunstnerisk overskridende prosjekter som har funnet sted i Bergen de siste årene. Foto: Ytter.

KNIPSU på sin tidligere addresse i Komediebakken

Ekvinoktivum, streaming av utstilling i leilighet til åpning i visningsrom, nå revet. Ytter og Gabriel Kvendseth (NABOLAG- Tag Team)

Diverse Universe på 3,14 i 2013

Espen Sommer Eide, Mari Kvien Brunvoll og Kristin Tårnesvik på RAD #5: Overgangen i regi av BEK på Stranges Stiftelse

Torgrim Wahl Sund og Sex Tags på Trykkeriet

Ytter er på Sørlandsutstillingen 2015!

Julie Lillelien Porter — Fri, 11 Sep 2015 10:48:39 +0000

Foto: Eirik Lande/ Julie Lillelien Porter/Anne Marthe Dyvi

a yawning fissure or deep cleft in the earth’s surface; gorge.

a breach or wide fissure in a wall or other structure.

a marked interruption of continuity; gap:

a chasm in time.

a sundering breach in relations, as a divergence of opinions, beliefs,etc., between persons or groups.

Departure, absence, flight, emigration

Julie Lillelien Porter — Wed, 18 Mar 2015 20:13:32 +0000

UTOPIA / KREUZBERG PAVILLON 14.03.15

One’s time, the idea has failed, as if he had been given a box of time, brimful of hours and minutes for usage just like cash.

He could for example carve. He could sculpt chess pieces, play a game against himself.

He could do as old fashioned sea captains – the ship is wrecked from a storm, the captain sits hopelessly lost in the cabin yet fearlessly filling in the logbook.
There were films with these kinds of scenarios.

Or repelled on an deserted island, keeping a diary every single day into the eternal. Equipment lists, weather reports, small duties being done: the sewing in of a button, the eating of a seashell.

A single word surfaces from nowhere: Mesozoic. He can visualise it, hear it, but he can not grasp it. The word has no connotations for him. This often happens: significance dissolves, his treasured glossary spreads evaporate.

She raised her eyebrows over the disparity between her thoughts and her doings– ladling soup – and ever stronger the feeling of being outside the whirlpool; or that somehow a shadow had fallen over it all and that presently, without the colours, seeing everything as it truly was.

Which skeletal nerve pool in the mind did all this come from? Hours in Social Learning at school.

Learning digital double entry bookkeeping, logging into the bank, how to boil eggs in the microwave without exploding them, filling out an application for residence in this or that Module, or for working in this or that Enclave, heredity research on your family, negotiating one’s own marriage and divorce contract, genetically sensible pair matching, correct condom use to prevent sexually transmitted lifeforms. Hours in Social Learning had consisted of this.

The text is written freely after the early 2000s novel Oryx and Crake by Margaret Atwood and the 1900s novel To the Lighthouse by Virginia Woolf.

The World Beyond Control! Julekalender 2014.

Julie Lillelien Porter — Tue, 09 Dec 2014 12:28:33 +0000

22.–24. desember

Ytter anbefaler å lese bøkene til Graham Harman, som gjester Bergen Kunsthall på nyåret. GOD JUL!

21. desember

Ytter anbefaler noe av det beste fra året som snart har gått: sticks, stone and bones av Terence Koh på Entrée, Tag Team, Festplassen, på sjøen og på veien.

20. desember

Ytter anbefaler noe av det beste fra året som snart har gått: workshopen Rumors, som foregikk over tre dager i november på Lydgalleriet i Bergen. Den løse tematikken var social banditry. Avansert stemning!

19. desember

Ytter anbefaler å gå på julefest på atelieret. Velkommen :-D

18.desember

Ytter anbefaler å gå i dialog med vår indre Hitler, oppfordret av Tommy Olsson.

17. desember

Ytter anbefaler The Luzers med support på Victoria i Kong Oscarsgate, ‘It might suck, but it probably won’t be boring.’

16. desember

Ytter anbefaler Kjersti Vetterstads “Quest in Paradise” på UKS i Oslo- står til 18.januar men det er juleferie etter denne uka, så åpner den igjen den 6.1!

15. desember

Ytter anbefaler å la vær med å gramme flere “Wow, det snør i Bergen” bilder og heller gå på Robotbutikken og se utstillingen ArchiZines.

14. desember

Ytter anbefaler utstillingen Mind & Matter på LYNX i Oslo. Åpent 13.00–15.00 med Knut Ivar Aaser, Marius Engh / Jordan Rosenfeld, Ane Graff, Hennie-Ann Isdahl, Carl Mannov, Elise Storsveen og Snorre Ytterstad.

13. desember

Ytter anbefaler Autumn Nights #3, del av en serie kunstneriske arrangementer på Kalfarlien 18 i Bergen. Screening av krysning/пересечение/conflux av Signe Lidén og en poetisk presentasjon av prosjektet Dark Ecology, av Alicia Cohen.

12. desember

Ytter anbefaler åpningen av Ein tanke i naturen med Randi Nygård på Tag Team Studio. Kl. 20.00, Møllendalsveien 17, i Bergen. Åpent resten av helga også!

RANDI NYGÅRD

11. desember

Ytter anbefaler presentasjonen som Peter Meanwell, kunstnerisk leder for den brilliante festivalen Borealis skal holde i kveld. Dette skjer på Hordaland kunstsenter, kl. 18.00! Etterpå er det duket for klumpete saus på Klubb Kok. Mest sannsynlig like brilliant– utstilling med disse fine folkene

ANAHITA ALEBOUYEH
SIGRID FIVELSTAD
REGINE STENSETH JOSEFSEN
CHRISTIAN HOPPE
STURLA HEGGDALSVIK
EMIL KELLER SKOUSEN
ESPEN IDEN
LASSE ÅRIKSTAD
STACY BRAFIELD
JOHANN MELANDER
ANNE STINESSEN
JOAKIM LILLESTØL
TIM EKBERG
ERIK FRIIS REITAN

10. desember

En god førjulshandel

9. desember

Ytter anbefaler artikkelen Kunstliste skaper sterke reaksjoner i dagens utgave av Aftenposten, som diskuterer Kjetil Røeds oppsiktsvekkende trøtte “hot or not”-liste fra forrige uke. KODE-direktør Karin Hindsbos liste anbefales også, publisert i går.

8. desember

Ytter anbefaler å ta turen på lanseringen av årets utgave av Kunstjournalen B-post! Redaktører Sissel Lillebostad og Trond Hugo Haugen har fokusert på kunst i offentlig rom i denne utgaven, som vanlig med en rekke innsiktsrike essays og intervjuer. Svært interessant om bl. a. KORO-prosjektering, samt en glimrende tekst om gate”kunst” av den eminente Erlend Hammer.

7. desember

Ytter anbefaler archiveIMPRO!, koordinert av Signe Lidén. Improviserte opplesninger og avspillinger av materialsamlingen i utstillingen “Writing Sound 2”, også tilgjengelig her i bloggen. Improen finner sted på Lydgalleriet i Bergen, streames også live. Med Tao Sambolec, Gøril Eide Sunde, Anne Marthe Dyvi, Benedicte Clementsen, Eleanor Clare, Jeremy Welsh, Nuray Yldrim, Kristin Tårnesvik, Eva Pfitzenmaier og Signe Lidén.

6. desember

Ytter anbefaler å lese Hanne Mugaas sitt bidrag til Kunstkritikk.no sin julekalender, senere på kvelden se Vestindien på Chagall.

5. desember

Ytter anbefaler Utmark-konsert på Bergen Kunsthall med den ukrainske lydkunstneren Zavoloka (Kateryna Zavoloka) og Mari Kvien Brunvoll og Espen Sommer Eide. Les mer om de vakre lydene deres her.

4. desember

Ytter anbefaler noe av det beste fra året som snart har gått: Julie and Jimmy go Dogging, vist på Hordaland Kunstsenter 29.8–26.10. Kurator Lars Sture inviterte kunstnerne Jimmy Merris og Julie Verhoeven til Bergen for å lage en urovekkende installasjon, fullt av kroppslige forlengninger. Dansingen på åpningsfesten var også utmerket.

3. desember

Ytter anbefaler noe av det beste fra året som snart har gått: Sue Tompkins på GOMA på åpningen av Glasgow International. Sue Tompkins er kjent for sine noe ubekveme spoken-word performancer, som egentlig er svært berørende. Jeg har vært forelsket i denne dama siden hun sang i bandet Life without Buildings. Se her og her. Et høydepunkt fra april 2014!

1. og 2. desember

Presentasjoner av neste Bergen Assembly med kuratorer Irit Rogoff, Nora Sternfeld og Stefano Harney fra freethought, Rhea Dall og Kristine Siegel fra PRAXES og Tarek Atoui. Neste dag er det duket for Have your Say med en haug av byens kunstneriske aktører. Maratonstemningen rådde og vi var kokt i hodet, men veldig gøy var det!

Evading the Sevens Nails, part Two: Plane Chant

Julie Lillelien Porter — Wed, 18 Jun 2014 05:10:39 +0000

Plane Chant kan oppleves gjennom hele sommeren! Under åpningen ble Plane Chant fremført med flere utøvere som leste tekst.

Tusen takk til alle som kom på åpningen!

Georgia Rodger har jobbet med idéen om performativ skapelse, en omformende situasjon hvor selve arbeidsprosessen er det sentrale. Parallelt med det fysiske verk, er arbeidet med lyd – som er loopet og lagt lag på lag i en opphopende komposisjon. I denne metamorfosen forenes kropp, lyd og materiale i en flerdimensjonal helhet.

Poesi er også brukt for å sammenkoble ulike situasjoner og til å knytte arbeidet direkte til kildematerialet (ballader, fortellinger, sangtekster og andre slags dikt). Poesien refererer også til opplevelsen av og refleksjonen over hele kunstverket. De ulike stemmene og tidsintervallene blandes og henger seg opp i hverandre, noen ganger blir det pauser mellom, andre ganger overlapper de – ord kolliderer og det oppstår en kakafoni, en samtidighet.

Georgia Rodger (f. 1984) er en britisk kunstner som nylig har fullført mastergraden i kunst ved Kunst- og designhøgskolen i Bergen. Hun kommer opprinnelig fra Nordøst-England, men flyttet i 2004 til London for å studere skulptur ved Camberwell College of Arts. Hun fortsatte å bo og jobbe i London (som kunstner og musiker) før hun flyttet til Norge. Hun er også en del av Nordic Sound Art Programme.

Evading the Seven Nails, part 1

Julie Lillelien Porter — Tue, 03 Jun 2014 11:11:39 +0000

Ytter ønsker velkommen til åpning 4. juni kl 19.00, Evading the Seven Nails, del 1:

Margrethe K. Brekke: Vestnorsk Tekstilkunst tiltak for krisehåndtering

Med en tilsynelatende uhåndterbar global klimakrise i horisonten kan man lure på: hvilke håp og drømmer finnes i tider som dette?

I Grunnlovsparagraf 112 finnes det håp eller en drøm, med et visst potensiale: «Enhver har rett til et miljø som sikrer helsen, og til en natur der produksjonsevne og mangfold bevares. Naturens ressurser skal disponeres ut fra en langsiktig og allsidig betraktning som ivaretar denne rett også for etterslekten.»

Margrethe K. Brekkes kunstneriske praksis spenner fra materialbaserte uttrykk med tyngdepunkt i tekstil, stedspesifikke og sosiale prosjekter gjerne fundert i kulturhuset i Kalfarlien 18 og transmediale prosjekter i forbindelse med Radio Hopes and Dreams. Menneskenes håp og drømmer er og har vært drivkraften bak fremskrittene som har forårsaket det som når er skremmende endringer, samtidig som håp og drømmer er av den største betydning for å unngå kriser av de dimensjonene som nå også ganske ukontroversielle organer advarer om.

På åpningsdagen vil Margrethe K. Brekke intervjues om etableringen av Vestnorsk Tekstilkunst tiltak for krisehåndtering.

Installasjonen Vestnorsk Tekstilkunst tiltak for krisehåndtering vil stå til og med 15. juni.

Påskeofringen ved Kunsthall Stavanger

Julie Lillelien Porter — Fri, 18 Apr 2014 15:55:32 +0000

Interessant symbolverdi: “Vi selger skulpturen fordi vi brenner for kunsthallen”.

Skjermdump fra http://kunsthallstavanger.no/.

YTTER støtter en kunstnerdrevet drift og aktivitet på Bergen Kjøtt!

Julie Lillelien Porter — Sun, 09 Feb 2014 17:32:54 +0000

Bergen Kjøtt -kan man kjøpe kulturen?

Kronikken er skrevet av våre kolleger Elisabeth Færøy Lund, Agnes Nedregård og Mia Øquist, på trykk i gårsdagens BT.

Trykk til salgs under Bergen Art Book Fair, kåret til “Årets kunstarrangement 2013” av Natt og Dag

I januar 2010 flyttet kunstnere, scenografer og arkitekter inn i 4. etasje på Bergen Kjøtt. På samme tid flyttet musikere inn i sine studioer i 3. etasje. Alle med store forventninger til et tverrfaglig hus, igangsatt med inspirasjon fra lignende bygg i Europa. Den gamle fabrikkens røffe utseende, en åpen atmosfære for uttesting av prosjekter – sterke aktører og en tverrfaglig profil som åpnet for mulige samarbeid, ga huset styrke og potensiale.

At Bergen Kjøtt er et tydelig rom hvor kunsten og musikken står i fokus, har gjort de store fabrikklokalene til et reelt alternativ på Bergens kunst – og kulturscene i dag.

De nye huseierne på Bergen Kjøtt kan kjøpe fabrikklokalet, men ikke husets innhold – dvs. kunstnerne og musikerne, og all kulturproduksjonen som foregår og har foregått der.
Etter uttalelsen gjennom advokat Per Magne Kristiansen i BT 5. februar blir det tydelig at det ikke er selve bygningen de er interesserte i, men det som huset, møysommelig har bygget seg opp til å bli, over måneder og år med svette og tårer fra alle dem som har investert sin tid og sin arbeidskraft der, i form av kunst – og musikkproduksjon, organisering og visning av mangfoldige arrangementer, diskusjoner, ideutvekslinger, samarbeider og administrasjon.

Fra installeringen av utstillingen Følgene i 2011

Bergen Kjøtt står for hva kunstnere og musikere er i stand til å skape om de får operere utenfor de etablerte strukturer og rammer som institusjonene krever.
Hadde fasaden vært gjennomsiktig når du stopper opp med bilen din i lyskrysset utenfor Bergen Kjøtt, kunne du sett et levende hus der en bredde av kultur blir produsert. Nyskapende kunst og musikk tjener du ikke penger på, men det er heller ikke meningen. Kunst er en annen form for kapital, og det er denne type kapital som gjør en by levende og attraktiv for tilflyttere og besøkende.

“I 2011 tok eg turen til Bergen for å overvære performancekunst festivalen Never or Now, haldt på Bergen Kjøtt. Etter 6 år i utlandet, var eg klar for å flytte heim til Norge og valga stod mellom Oslo og Bergen. Mitt møte med arrangementet på Bergen Kjøtt var mitt første møte med Bergen. Den energien og den råheten huset hadde, gjorde mitt valg enkelt. Eit halvår seinare var eg på plass og min magefølelse om det som skjer i kunst/kulturlivet i Bergen stemte. Her er det mulig å få ting til å skje. Har ein idear for samarbeid med andre kunstnarar er vegen kort, viljen og energien som trengs, finns.”
Sitat Elisabeth Færøy Lund

Finske Mimosa Pale i performance for et fullstappet (internasjonalt!) publikum under Never or Now i 2011

Er du kulturarrangør i byen har du mest sannsynlig vært vertskap for en produksjon, som er skapt på Bergen Kjøtt, på din egen arena; Kode, Festspillene i Bergen, Bergen Kunsthall, Bergen Live, DNS, Garage, USF, for å nevne noen.
Som kunstpublikum har du mest sannsynlig vært innom Bergen Kjøtt på et av de mange arrangementene; Bergen Assembly, Bergen Art Book Fair, Action Jazz, Utstillinger, Performance, BIT ensemble.

I en tid der økonomi og tall skal dokumenteres finnes det dessverre ikke et system som registrerer alle arbeidstimer et kulturhus, som Bergen Kjøtt, krever. Utallige og ubetalte arbeidstimer ligger bak forvandlingen fra tomme fabrikklokaler til et helt spesielt kulturhus.
Å drifte et kulturhus som dette, krever ikke bare en økonomisk strategi utenom den vanlige businessmodellen, men det krever nettverk, blikk for kunst og en vilje til å ta sjanser og gi kunstnere rom til å arbeide med kunst, på kunstens premisser.

Vi får et utvannet og fattig samfunn om vi forsaker kunst- og kulturprodusentene; som utrettelig skaper nytt innhold, nye ideer, stiller nye spørsmål, som driver samfunnet fremover og gir de kommersielle aktørene kjøtt å gnage på.

Striden om Bergen Kjøtt er et prinsippspørsmål. Det handler ikke om hvordan en person kan drifte stedet bedre eller dårligere enn andre, det handler ikke om personer i det hele tatt. Det handler om hva de står for. Pengenes rett. Verdien i langsom idéskapning versus umiddelbar avkastning.

Fra Bergen Art Book Fair, 2013, utgitt av nederlandske Valiz

Har idealisme, i form av kulturproduksjon uten tanke på umiddelbar avkastning, noen verdi i dagens samfunn?
Bergen Kjøtt ble gjort mulig takket være Annine og Stig, som tok sjansen på å tro på noe, og satset.

Vi håper og tror at byen vår ikke blir fattigere de neste månedene. La Bergen Kjøtt fortsette å være et bygg fylt med musikere og kunstnere, som på egne premisser er med å gi Bergen en solid plassering på kunstkartet.

Den Skjønne Geometrien

Julie Lillelien Porter — Fri, 05 Jul 2013 17:12:49 +0000

“Premisset for serien har vært at du starter med et grunnformular: Sirkelen og trekantene. OK– navnet er så logisk og illustrativt som mulig: Bokstavene som ligner mest på sirkelen og trekantene og historien jeg forteller (…) O-en er en vokal som kan synges, K-en en kort konsonant (…) kan dette være en gangbar skapelsesmytologi? Hvis Bauhaus hadde laget en skapelsesmytologi, hvordan hadde den sett ut?”

Are Mokkelbost i samtale med Kåre Bulie, publisert i katalogen for utstillingen OK , tekstil- og lydinstallasjon.

Henie Onstad Kunstsenter, 14.06- 29.09.

Foto: Julie Lillelien Porter

RAD #5 / DIVERSE UNIVERSE

Julie Lillelien Porter — Sat, 08 Jun 2013 11:17:24 +0000

Rad #5

“Overgangen” på Stranges stiftelse torsdag 5.juni.

Mari Kvien Brunvoll–Lasse Årikstad– Lona Hansen– Kristin Taarnesvik– Steinar Bøyum–Piya Wanthiang–Tolga Balci– Espen Sommer Eide – Anne Marthe Dyvi.

–––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––

NON GRATA med gjester på Diverse Universe, Stiftelsen 3,14.

Anonymous Boh– Devilgirl– Virginian Bloom– Heliocabale– Geisha– Terrorist Shaman– Redhair

I implore your pity, You, the only one I love,
From the depth of the dark abyss where my heart fell.
It is a mournful universe with a leaden horizon,
Where horror and blasphemy swim in the night.

A sun without heat hovers about for six months,
And the other six months night covers the earth,
In a country more bare that the polar land,
no beasts, no streams, no green, no woods!

For there is no horror in the world which surpasses
The cold cruelty of that icy sun
And that vast night similar to the Chaos;

I envy the fate of the lowest animals
Who can sink into a stupid sleep,
Because the skein of time is so slow to unravel!

C. Baudelaire, Les Fleurs du Mal.

Ytter og KNIPSU: Terskelen

Julie Lillelien Porter — Thu, 09 May 2013 12:02:29 +0000

Ytter og KNIPSU er veldig fornøyd med å stille ut på Galleri BOA i OSLO!

Utstillingen står frem til 2. juni– åpent torsdager 12-18, lør- og søndager 12-16. For mer info se her.

Åpning i morgen på Galleri BOA i Oslo

kl 19.00 VELKOMMEN!