\u00a0Rim og rytme<\/strong><\/div>\n
Det fagfremmende i enkeltprosjektene er verdt mer omtale enn i denne lille artikkelen,\u00a0og her er blant annet samarbeidet mellom Ekkofestivalen<\/a> og Lydgalleriet <\/a>interessant.\u00a0Gjennom deres prosjekt \u00b4Kanal` har de satt i gang et ambisi\u00f8st og l\u00f8sningsorientert arbeid med \u00e5 utvikle programvare, alts\u00e5 et arbeidsredskap (tool), for arbeid med og \u00a0kombinasjonen av elektronisk dansemusikk og installasjon.<\/p>\n
Repetisjon som visuelt uttrykk i installasjonen rimer godt med rytmens plass i lydoverf\u00f8ring, og ble overbevisende og kj\u00e6rlig beskrevet av Lydgalleriets J\u00f8rgen Larsson. Her eksemplifisert med Robert Henke (Monolake) sitt arbeid Atom<\/em> fra Ekkofestivalen i 2011 (bildet).<\/p>\n
$\"\"$ <\/a><\/p>\n
N\u00e6ring<\/strong><\/p>\n
Begrepet n\u00e6ring<\/strong> klinger godt i de bevilgende organers \u00f8rer, og her var Enslaved <\/a>ved Ivar Skontorp Peersen absolutt interessante \u00e5 l\u00e6re av. I tillegg til \u00e5 fortelle om Enslaved sin aktivitet og arbeidsmetode kom han inn p\u00e5 et poeng som gjelder all kunst og kulturutvikling som skjer lokalt; alle tjenestene og materialene kunstnerne kj\u00f8per.\u00a0Dette genererer inntekter for det lokale n\u00e6ring<\/strong>slivet. Heisann, der var det fine ordet igjen.<\/p>\n
$\"\"$ <\/a><\/p>\n
Enslaved p\u00e5 scenen, her vist p\u00e5 lerretet i Bergen R\u00e5dhus 14.etasje.<\/em><\/p>\n
Et annet sted Enslaved har interessante ‘\u00f8konomiske’ poenger er id\u00e9en deres om \u00e5 dele p\u00e5 publikum. De s\u00f8rger for \u00e5 v\u00e6re med p\u00e5 lasset med andre ut\u00f8vende artister, som oppvarmere eller deltagende artister p\u00e5 arrangement som ikke opprinnelig var tiltenkt dem, og kommer derfor med i relevante milj\u00f8er og arenaer som igjen kan generere ny aktivitet og muligheter. Enslaved har \u00e5penbart ‘publikums\u00f8konomisk’ sans. Og en sv\u00e6rt sjarmerende holdning til det \u00e5 v\u00e6re tilpasningsdyktig hva gjelder sjanger og sammenheng.<\/p>\n
Glass for to<\/strong><\/p>\n
\u2039\u2039Det m\u00e5 to til for \u00e5 lage glass\u203a\u203a, for \u00e5 sitere Bergljot Jonsdottir , som\u00a0med dette gir innblikk i\u00a0 glasskunstens k\u00e5r i Norge i dag. Det finnes ikke utdannelse nasjonalt, og kunnskapen om materialet og teknikkene tviholdes p\u00e5 i sm\u00e5 produksjonsenheter som Bergens eget S12 i Skostredet.<\/a><\/p>\n
Med et s\u00e5 lite faglig mlilj\u00f8 her hjemme er det opplagt at det m\u00e5 legges til rette for \u00e5 ha tilh\u00f8righet til det internasjonale milj\u00f8et. I S12 skjer dette blant annet mellom arbeidsutvekslinger der verksmesterfunksjonen trekkes frem som et premiss.\u00a0Dette er relevant langt utover i glasskunsten, og er et eksempel p\u00e5 behovet for en \u00e5pen og bred tenkning rundt \u00f8konomi i kunst- og kulturfeltet, i tillegg til konkrete midler her og n\u00e5.<\/p>\n
Prosjektpresentasjonene avdekket mangfoldet og mulighetene i kunstfeltet – helt tilfeldig og samtidig veldig typisk. Idealisme og risikovilje er felles for alle.<\/p>\n
Bergen Kommunes ambisjon er \u00e5 bringe Bergen til verden og verden til Bergen, og det er mange fotsoldater i kunst- og kulturfeltet som jobber for dette. Vi er heldige, Bergen Kommune alts\u00e5.<\/p>\n
$\"\"$ <\/a><\/p>\n
Bergen, v\u00e5rt Bergen…<\/em><\/p>\n
Tekst: Anne Marthe Dyvi Foto: Julie Lillelien Porter og Anne Marthe<\/em><\/p>\n
Mer om presentasjonen her<\/a>.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Kultur-og-mye-annet-byr\u00e5d Gunnar Bakke Bergen Kommune har \u00f8nsket \u00e5 synliggj\u00f8re den store aktiviteten i kulturfeltet i Bergen, og sin egen\u00a0satsning p\u00e5 internasjonal kunst- og kulturutveksling. Tirsdag inviterte de pressen og Ytter\u00a0til ‘Internasjonal kulturbuffet’ p\u00e5 R\u00e5dhuset. I tillegg til en tale ved kulturbyr\u00e5d Gunnar Bakke, delte kunstnere og andre kulturakt\u00f8rer innhold og visjoner fra 12 prosjekter som … Continue reading \u00c5 spinne tr\u00e5d<\/span> →<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_oct_exclude_from_cache":false,"footnotes":""},"categories":[6],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/ytter.no\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4894"}],"collection":[{"href":"http:\/\/ytter.no\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/ytter.no\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/ytter.no\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/ytter.no\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=4894"}],"version-history":[{"count":15,"href":"http:\/\/ytter.no\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4894\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":4918,"href":"http:\/\/ytter.no\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4894\/revisions\/4918"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/ytter.no\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=4894"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/ytter.no\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=4894"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/ytter.no\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=4894"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}